В искусстве постмодернизма деконструктивность проявляется в разных явлениях: в отсутствии полярностей автор - зритель, автор - актер, положительный - отрицательный, натура - культура, горизонталь - вертикаль, форма — содержание; в цитатности; в непривычно наклонных и «ломаных» линиях архитектурных строений и т. д. Деконструкция архитектуры может быть направлена на новое понимание - прежде всего не зданий, а пространства, занимаемого и не занимаемого зданием. Деконструкция как метод или принцип активно применяется в современных арт-практиках арт-объектах, инсталляциях, энвайронментах и т. д. Большое значение деконструкция имеет в художественной практике net-art.

Лабиринтность — это черта современного сознания, наполняющая его плюралистичностъю и многонаправленностью, равнозначностью всех вариантов решения, запутанностью и отсутствием единого центра.

Автор этого понятия — Умберто Эко (р. 1932). Символом современной культуры и мироздания Эко считает лабиринт, в котором отсутствует центр, периферия, границы, вход и выход, симметричность. Сегодня лабиринт стал категорией, отражающей сложную запутанность и многоаспектность человеческого бытия, наполненного знаковыми смыслами, которые отличаются многосмысловой направленностью. Наиболее ярко «лабиринтность мышления» современного человека проявляется в современной архитектуре. Архитектура многих городов сегодня осмысляется скорее как лабиринт, ограниченное пространство, чем созвучность построек. Системность «спальных» микрорайонов крупных городов понимается только с высоты птичьего полета, когда воспринимается лабиринтность строений.

Особое значение понятие лабиринтности получает в связи с развитием компьютерных технологий и Интернета, который является Лабиринтом современного мира. Лабиринт «всемирной паутины» способен значительно влиять на человеческое сознание.

Ироничность — это особая мировоззренческая позиция, свойственная постмодернизму, совмещающая в себе пассивность и активность в равной мере, позволяющая человеку воспринимать мир как несерьезное событие. В постмодернистской концепции ирония строится на расхождении наличного смысла и замысла, т. е. выступает как скрытая насмешка.

Постмодернистский ответ авангарду заключается в признании невозможности уничтожить прошлое и приглашении его к ироничному переосмыслению. Постмодернистские иронические коллажи могут быть восприняты как сказки, пересказы снов. Концепция ироничности постмодернизма сформулирована представителем неопрагматизма Ричардом Рорти (р. 1931). Искусство стало главным средством преображения человека благодаря его способности иронизировать. Жизнь - это фантазия, в ней все случайно, поэтому к ней нельзя относиться серьезно.

I Симулякр - это псевдовещь, замещающая реальность посредством симуляции, выдающей отсутствие за присутствие, стирающей различия между реальным и воображаемым.

Чувственность современного человека в постнеклассической эстетике измеряется понятием «симулякр».

Введение этого понятия связано с именем Жана Бодрийара (р. 1929). Жан Бодрийар считает, что закончилась не только история, но и сама реальность, уступившая место симулятивной «гиперреальности» моделей, кодов и симулякров. Концепция симуляции представлена в книге «Символический обман и смерть» (1976). По Бодрийару реальность, которую якобы отражают знаки, не существует как таковая. Он вводит понятие «соблазна» — манящего призыва прелести вещей, оборачивающейся на деле лишь симулякром. Например, деньги - симулякр собственности. Реклама — симулякр того, что она рекламирует (хотя это и не всегда так). Симулякр связан с возникновением чувственного переживания в результате не прямого контакта с каким-либо объектом действительности, а в результате восприятия его заместителя.

Симулякр является призраком реального, миметической копией «реального без истоков и реальности: гиперреального. Симуляция настолько широкомасштабна, что она заставляет совпасть все реальное с моделями симуляции. При этом исчезает самое существенное - различие между симуляцией и реальным... Нет больше ни сущности и явления, ни реального и его концепта» (Философия эпохи постмодерна. - Мн., 1996. С. 34). Симулякр не просто подменяет реальность посредством предложения призраков вещей и вымыслов событий, но активно вымещает ее из опыта людей.

По своему смыслу понятие симулякра близко классическому понятию образа в произведении искусства. В отличие от классического понимания символа как подобия, имеющего в своей основе некий прообраз, симулякр - это подобие без прообраза.

|  Эклектика - смешение разнородного.

Эклектичность связана с уходом из искусства канона. Антиканоничность разрешила смешение стилей (пример тому - попытка совместить академический оперный стиль с эстрадной манерой - Н. Басков), жанров (мюзикл по законам поп-музыки - «Нотрдам де Пари»), видовых различий искусства (драматическая хореография с элементами декламации в манере пения - Б. Моисеев) и т. д.

Другим проявлением постмодернистской эклектики является ориентация на андрогинность и транссексуализм (Майкл Джексон - певец без пола, расы, возраста; нью-йоркский мужской балет и т. д.).

I   Ризома   — многовариантное,   многонаправленное,   непредсказуемое развитие.

Идея ризомы была предложена Ж. Делезом и Ф. Гваттари в качестве оппозиции структуре. Ризома возвращает представление о мире и его устройстве в модель хаоса. «В ризоме любая линия не обязательно ведет к лингвинистической линии: семиотические звенья любого типа связаны здесь с самыми различными способами кодирования, биологические, политические, экономические и др. цепи пускают в ход не только порядки различных знаков, но также и порядки вещей» (Философия эпохи постмодерна.-Мн., 1996. С. 12).

Понятие ризомы обусловлено возникновением синергетического подхода к развитию. Согласно синергетике, динамика развития - не всегда однонаправленный процесс. Чаще всего развитие осуществляется многонаправленно и непредсказуемо. В искусстве ризома проявляется во многих явлениях. Например, сюжеты современных сериалов лишены начала, конца и кульминации. Это элементарное отсутствие формы. Отсутствие формы сопровождается и отсутствием содержания. Современные зрители воспринимают сериалы эпизодично и при этом всегда остаются в курсе событий. Действие многорастянутого сюжета подобно спруту, оно «распластано» в разных направлениях. Главными героями могут оказаться совершенно второстепенные в предыдущих сериях персонажи.

Полилог — многозначность знака, его способность иметь множество смыслов в разных контекстах.

В современном московском театре режиссер Борис Юханов ставит «Фауста» с котами Куклачева в жанре феерии. Фауст и Мефистофель меняются местами: Мефистофель хочет стать чувствующим человеком, а Фауст ищет высшего знания. Сам режиссер называет спектакль только первой частью. По его утверждению спектакль подобен ребенку: он должен расти, изменяться с каждым «прокатом» перед зрителем. Результат жизни, по мнению Юханова, не в смерти, а в каждой секунде проживания. Поэтому главное не сам спектакль как смысл творческого акта автора, а его динамика, постоянное обновление. Важно создать не один спектакль* дублируя его множество раз, а бесконечно интерпретировать, меняя его содержательность и расширяя смысловое пространство.

В современной литературе возникла металитература, основанная на неограниченном количестве комбинаций возможностей языковой игры гипертекста. Интеллектуальная проза приобрела жанровую развлекательность, рассказ соединился с показом. Появляются новые жанры: вестерн, фентези. В литературу вернулся герой, персонаж. Все это соединяясь с интересом к классике, создает неограниченные возможности интерпретации. Один и тот же сюжет классического произведения создает множество «прочтений».

Паспарту — понятие, характеризующее возможность смещения смысловых акцентов. Это прием, который вообще отрицает наличие доминанты, показывает ее неустойчивость и легкозаменяе-мостъ.