Л. С. Орёл.
XIV. Архитектура и изобразительное искусство
Ко времени европейской колонизации индейцы К. жили в землянках (охотники Скалистых гор), шалашах-вигвамах (лесные охотники), крытых шкурами палатках-типи (индейцы прерий), общинных каркасных домах, крытых корой (лесные земледельцы) или обшитых деревом (рыболовы западного побережья). искусство индейцев представлено богатейшей полихромной резьбой по дереву (тотемные и намогильные столбы, маски, утварь с переплетением реальных и фантастических мотивов — на западном побережье), резьбой и гравировкой по камню, кости и рогу, украшениями из перьев и раковин, яркими узорными тканями, вышивкой (иглами дикобраза, волосом оленя и лося), росписями (символические мотивы, изображения животных, сцен войны и охоты). Эскимосы, жившие в куполообразных «иглу» из снега, полуподземных постройках из дерева, камня, костей, резали и гравировали по камню, кости и рогу.
В 17 — начале 19 вв. выходцы из Франции принесли в восточную К. свои традиции — тип дома с массивными стенами и крутой крышей, зальные церкви с 1—2 башенками над фасадом, общественные здания по французским образцам (архитекторы Ж. Демер, Т. Байарже), резьбу по дереву (Ф. Байарже, Л. Кевийон) и производство серебряных изделий (Ф. Ранвуазе) в духе барокко и классицизма, религиозную и портретную живопись (Ф. Бокур, А. Пламондон). В колонизованной англичанами части К. во 2-й половине 18 — начале 19 вв. сложилась традиция рационального деревянного каркасного и каменного зодчества в духе классицизма (архитектор Дж. Меррик), получила развитие пейзажная графика (Т. Дейвис). С середины 19 в. растут города; новые, возникающие на З. страны, имеют прямоугольную сетку улиц и малоэтажную застройку. Эклектика характерна для церквей, административных зданий, особняков в Оттаве, Монреале, Торонто, Квебеке (архитектор Э. Леннокс, Дж. Лайл). С конца 19 в. усилилось влияние архитектуры США (высотные конторские здания, отели — архитектор Ф. Дарлинг, Дж. Пирсон). Наряду с подражателями французскому или американскому искусству с середины 19 в. выдвинулись самобытные мастера пейзажа и сцен крестьянской, провинциальной или индейской жизни (П. Кейн, К. Кригхоф; на рубеже 19—20 вв. — Х. Уотсон, Х. Уокер, М. Каллен). В 20 в. расцвет национального реалистического искусства связан с лирическими городскими и сельскими пейзажами (Дж. У. Моррис, К. Ганьон) и эпически широкими, ярко декоративными и романтичными образами нетронутой природы К. (Т. Томсон; «Группа семи» — Дж. Макдональд, А. Лизмер, Ф. Варлн, А. Джэксон и др.), с народными образами скульптора Фрэнсис Лоринг, с анималистической графикой Э. Сетон-Томпсона. В середине 20 в. интенсивно перестраиваются и разрастаются старые города, расширяется жилищное строительство, в том числе из дерева. Воздвигаются крупные промышленные и общественные комплексы из железобетона и стали в современных формах (комбинат Аннесис-Айленд, ратуша в Торонто, площадь Виль-Мари и Всемирная выставка 1967 в Монреале); по единым планам с применением принципов зонирования и микрорайонирования строятся города при промышленных предприятиях (Китимат, Эллиот-Лейк), в том числе заполярные (Инувик). Социальные противоречия проявляются в контрастах грандиозных административных и деловых комплексов и большого количества устарелой жилой застройки.
В современном искусстве преобладают модернистические течения (живописец Ж. П. Риопель, скульптор Л. Аршамбо); реалистических традиций придерживаются Ф. Тейлор, Т. Макдональд, художники «Рабочей художественной лиги». Развиваются дизайн, ряд видов декоративного искусства (обработка металла, ковроделие, керамика). В народном творчестве выделяются резьба по дереву и вышивка украинцев, каменная скульптура эскимосов. Прикладная графика в основном следует образцам «массовой культуры» США.
Лит.: Gowans A. W., Looking at architecture in Canada, Toronto, 1958; Ross М. (ed.), The arts in Canada, [Toronto, 1958]; Hubbard R. Н. (ed.), An antology of Canadian art, Toronto, 1960; Harper J. R., Painting in Canada, [Toronto], [1966].
XV. Музыка
Музыка составляла издавна важную часть быта коренных жителей страны и переселенцев. Музыкальная жизнь в силу особенностей исторического развития К. с 17 в. связана с английской и французской культурой. До конца 18 в. была распространена преимущественно церковная музыка. Развитию светской музыки способствовали английские военные духовые оркестры. С конца 18 в. устраивались концерты, в начале 19 в. — оперные спектакли силами любителей. Среди первых канадских композиторов — француз Ж. Кенель, автор первой канадской оперы «Кола и Колинетта» (1790, Монреаль), немец Ф. Глаккемайер, англичанин Т. Мольт.
Во 2-й половине 19 в. оживляется музыкальная жизнь больших городов. Возникают общества любителей музыки (квартетное, филармоническое и др.), в К. выступают европейские музыканты, оперные труппы и симфонические оркестры из США. Наряду с этим происходит становление собственно канадской народной музыки (бытовых песен, романтических баллад, рыбацких песен и т.п.). Один из первых активных музыкальных деятелей — композитор К. Лавалле, автор популярной патриотической песни «О, Канада», ставшей национальным гимном.
В конце 19 — начале 20 вв. появляются профессиональные композиторы и музыканты-исполнители (получившие образование в Европе). Мировую известность приобрели певица Э. Альбани, скрипачка К. Парло (ученица Л. С. Ауэра). Создаются профессиональные оркестры, хоры.
Интенсивное развитие музыкальной жизни началось в середине 40-х гг. 20 в. Этому способствовала деятельность композиторов Х. Уиллана, А. Лалиберте, композитора, органиста и педагога Э. Макмиллана, дирижёра В. Пельтье, композитора и музыкального деятеля К. Шампаня, композитора и фольклориста Э. Граттона.
Крупнейшие центры музыкальной культуры К. — Монреаль, Торонто, Квебек, Оттава, Виннипег. Здесь существуют оркестры, театральные коллективы, в основном частные. В 1949 создано 2 государственных музыкальных коллектива — Канадская оперная компания в Торонто, гастролирующая по всей стране, и Национальный молодёжный оркестр. В 1969 в Оттаве открыт Национальный центр искусств (оперный и драматический театры, экспериментальная студия, концертный зал камерной музыки). В К. — 8 высших музыкальных учебных заведений (консерваторий и музыкальных академий), в ряде городов открыты музыкальные школы и музыкальные факультеты при университетах. С 1965 в Монреале ежегодно проводятся международные музыкальные фестивали и конкурсы музыкантов-исполнителей.
Среди современных музыкантов: композиторы — М. Блэкберн, Дж. Вайнцвайг, П. Меркюр, Ф. Морель, К. Пепен, Г. Риду, М. Сурден, Х. Фридман и др.; дирижёры — Ж. Бодри, А. Бротт, П. Дерво, В. Фелдбрилл; пианисты — А. Гулд, А. Куэрти, И. Хеллер; скрипачка И. Гендель; певицы — Л. Маршалл, Т. Стратас, М. Форестер; певцы — Р. Верро, Э. Джонсон, Л. Килико, Л. Симоно. Канадские композиторы входят в профессиональную организацию — Канад. ассоциацию композиторов, авторов и издателей. Существуют также Канадская лига композиторов, Канадский музыкальный совет и отделение международного общества «Музыкальная молодёжь». В Торонто издаётся журнал «Canadian Music Journal» (с 1956).
Лит.: MacMillan E., Music in Canada, Toronto, 1955; KaIlmann H., A history of music in Canada. 1534—1914, Toronto, 1960.
Л. Г. Григорьев.
XVI. Балет
Танцевальные традиции коренного населения, связанные преимущественно с народными и религиозными обрядами (поклонение солнцу и др.), не оказали влияния на развитие хореографии К. Поселенцы европейского происхождения, появившиеся в 17 в., исполняли свои национальные танцы. С начала 18 в. в Квебеке и др. городах велось преподавание бальных танцев. В конце 18 в. на гастроли приезжали артисты балета США, в середине 19 в. — Франции и Австрии. На формирование национальной балетной школы К. оказали влияние гастроли А. П. Павловой, а также в 30-х гг. — труппы «Балле рюс дс Монте-Карло» и др. На основе балетной школы, созданной в 1938 английский балетмейстером Г. Ллойд и танцовщицей Б. Фаралли, организована первая труппа — Виннипегский балет (в 1949 стал профессиональным, в 1953 получил название — королевский). В репертуаре — спектакли, поставленные Г. Ллойд, Б. Макдональдом, М. Контом, А. Спором и др. Для дальнейшего развития балета значительную роль сыграли Канадские балетные фестивали (первый состоялся в 1948, проводился в разных городах до 1954). В 1951 в Торонто под руководством танцовщицы и балетмейстера С. Франки создана труппа — Национальный балет К.; в её репертуаре балеты классического наследия и современных английских хореографов. В 1952 в Монреале на основе телевизионной балетной группы возник Большой канадский балет под руководством танцовщицы Л. С. Ширяевой; в 1967 в стране было 4 труппы. Ведущие артисты балета: Л. Смит, Д. Адаме, С. Тавернер, М. и Д. Холме, К. Эннеси и др. Имеется несколько балетных школ; крупнейшая — Национальная балетная школа (основана в 1959, Торонто). С 1964 выходит бюллетень «Nouvelles choregraphiques».