МАРДЖАНОВ, Константин Александрович - см. Марджанишвили К. А.

"MAPE" (Theatre du Marais) - французские театры.

1) Открыт в 1634 в Париже (ул. Вьей-дю-Тампль, квартал Маре). Основу т-ра составила труппа Мондо-ри. Созданный при поддержке кардинала Ришельё, в нарушение монополии т-ра "Бургундский отель", "М." сыграл важную роль в борьбе за утверждение классицизма на франц. сцене. Здесь пост. большинство ранних пьес П. Корнеля, в т. ч. знаменитая трагедия "Сид" (1636, в роли Родриго - Мондори). Ставились также трагедии Т. л' Эрмита, Ф. Буаробера, Ж. Ротру. После ухода со сцены Мондори (1638) т-р стал приходить в упадок. В 1643 перешёл в "Бургундский отель" выдающийся трагедийный актёр Флори-дор. С этого времени в репертуаре т-ра "М." утвер-ждаются буффонные комедии П. Скаррона ("Жодле, или Хозяин-слуга", "Дон Яфет из Армении"), А. Ме-теля д'Увиля ("Жодле-астролог"), написанные для фарсового актёра Жодле. Во 2-й пол. 17 в. в "М." ставились гл. обр. мифологич. пьесы (т. н. "трагедии с машинами" "Золотое руно" П. Корнеля и др.), поражавшие зрителей феерич. эффектами. В 1673 лучшие актёры во главе с К. Розимоном перешли в труппу Мольера и т-р "М." был закрыт.

2) Основан в 1791 в Париже (ул. Кюльтюр-Сент-Катрин) актёрами Ланглуа, Валеруа,Раймоном и др., объединившимися вокруг группы актёров т-ра "Коме-ди Итальенн" во главе с Батистом. Организован на средства и при поддержке П. Бомарше. В 1792 здесь состоялись премьеры "Преступной матери" Бомарше и революц. мелодрамы "Робер, атаман разбойников" Ламартельера. Т-р ставил также др. пьесы Бомарше, произв. А. Пирона ("Метромания"), Л. Мерсье ("Жан Аннюй.е, епископ Лизье"). В 1793 т-р был закрыт. После франц. бурж. революции конца 18 в. в помещении т-ра "М." играли разные труппы. С 1807, после декрета Наполеона I об ограничении количества т-ров в Париже, театр. представления в здании т-ра "М." не давались.

Лит.: Brazier N.. Histoire des petits theatres de Paris..., t. 1, P., 1838. E. Ф.

МАРЕНИЧ, Анатолий Григорьевич [р. 17(30).!. 1905] - русский советский артист оперетты. Нар. арт. РСФСР (1960). Сценич. деятельность начал в 1923, дебютировал в т-ре "Металлист" (Харьков), в 1924-32 играл в опереточных труппах Харькова, Ленинграда, Ташкента, Киева, Ростова-на-Дону и др. С 1933 - артист Свердловского театра музыкальной комедии. Сценические образы М. сочетают гротесковую остроту с реалистич. достоверностью, его игра отличается лёгкостью диалога, тонким чувством ритма.

Роли: Яшка-артиллерист ("Свадьба в Малиновке" Б. Александрова), Бурмак, Богдан Сусик ("Беспокойное счастье", "Трембита" Милютина), Митрусь ("Холопка" Стрельникова), Аполлинарий ("Огоньки" Свиридова), Кошкаров ("Марк Береговик" Кацмана), Филипп, Яшка-буксир ("Вольный ветер", "Белая акация" Дунаевского), Свиньин ("Табачный капитан" Щербачёва), Бони, Наполеон ("Сильва", "Баядерка" Кальмана) и др. М. выступает также как режиссёр.

Лит.: Риф И., Свердловский театр муз. комедии, Свердловск, 1959, с. 91-98. M. Лифш.

MAPEHKO (Магепсо), Карло (1.V.1800-20.IX. 1846) - итальянский поэт, драматург. Представитель романтич. направления. Писал трагедии на сюжеты из эпохи средневековья. Наибольшей популярностью пользовались "Буондельмонте и Амидеи" (1827), "Граф Уголино" (1834), "Пиа деи Толомеи" (1936), пост. т-ром "Реале Сарда" в Турине. Однако романтич. тенденции сочетаются в его драматургии с чертами классицизма (трагедия "Аделиса", 1836, "Реале Сарда").

Соч.: Tragedie, v. 1-4, Torino, 1837-44. Лит.: Orlandi E.,11 teatro di Carlo Marenco..., Firenze, 1900. И. С.

MAPEHKO (Marenco), Леопольде (8.XI.1831- 30.IV.1899) - итальянский драматург. Сын Карло M.; находился под влиянием творчества своего отца, а также Дж. Джакозы. Писал трагедии преим. на ср.-век. сюжеты: "Изабелла Орсини" (1851, труппа Дзоп-петти, Турин), "Пиккарда Донати" (1855, т-р "Реале Сарда", Турин) и др. В драматургии М. сказался упадок романтического направления в Италии. В дальнейшем он выступал как автор камерных пьес (по определению M.- "домашних"), затрагивающих темы семьи, морали: "Марчеллина" (1860, труппа К. Дондини, Турин), "Дурной пример в семье" (1868, т-р "Арена дель со-ле", Болонья), "Мой муж" (1883, труппа А. Маджи, Милан) и др. Писал также либретто опер.

Соч.: Teatro, v. 1-11, МП., 1864-89. Ц. С.

МАРЕЦКАЯ, Вера Петровна [р. 18(31).VII.1906]- русская советская актриса. Нар. арт. СССР (1949). В 1924 окончила Школу-студию при Т-ре им. Вахтангова. Здесь произошла встреча

М. с Ю. А. Завадским под рук. к-рого актриса работает все последующие годы. В 1924-27 М. играла в студии под рук. Завадского, с 1927 - в его Театре-студии. Этот первый период творчества М. ознаменован острым интересом к характерным, гл. обр. комедийным, ролям, склонностью к внеш. перевоплощению. Здесь начали проявляться гл. черты творч. индивидуальности актрисы: использование разнообразных сценич. красок, широта диапазона - от гротескной характерности до тончайшей лирики, мастерство диалога, смелость и оригинальность сценических находок. М. играла и старух - мадам Соковнина ("Простая вещь" Лавренёва), фрау Шнютхен ("Компас" Газенклевера). Но наибольший успех принесли актрисе роли предприимчивой, обаятельной и циничной Глафиры ("Волки и овцы"), экстравагантной Бетти Дорланж ("Школа неплательщиков" Вернёя).

Второй период творчества М.- 1936-40, когда Театр-студия под рук. Завадского работала в Ростове-на-Дону. В эти годы актриса обращается к драматич. ролям (Любовь Яровая), к нар. характерам (Лиза - "Горе от ума"; Марина - "На берегу Невы" Тренёва). Вершиной этого периода является исполнение М. роли колхозницы Соколовой в фильме "Член правительства"

(1939). С этого времени М. становится актрисой-три буном, наделённой острым чувством современности. Актриса раскрывает поэтич. строй души женщины из народа. Дальнейшая судьба М. прочно связана с Т-ром им. Моссовета, куда вошла часть труппы т-ра под рук. Завадского после возвращения в Москву (1940). Здесь М. сыграла роли Мирандолины

(1940) и Машеньки (о. п., 1941), раскрывающие два основных направления в творчестве актрисы: склонность к комедийным ролям, исполненным яркого юмора, и к ролям, передающим душевный мир чувства подростка. Лучшими ролями, развивавшими эти два направления, были роли молодых девушек, стоящих на пороге жизни: Надежды Дуровой (о. п. Кочет -кова и Липскерова, 1941, Гос. пр. СССР, 1942), Вари ("Встреча в темноте" Кнорре, 1944) и остро характерные роли: Живки ("Госпожа министерша" Нушича, 1946, Гос. пр. СССР, 1951), Катрин Лефёвр ("Катрин Лефёвр" Сарду и Моро, 1956) и др. В образах директора ткацкой фабрики Капитолины Солнцевой ("Рассвет над Москвой" Сурова, 1950, Гос. пр. СССР, 1951) и партийного работника Ракитиной ("Дали неоглядные" Вирты, 1957) М. раскрывала характеры сов. женщин, современниц. В сценич. образах М. раскрывается многообразие женских судеб - русской актрисы Кручининой (1948), дочери дельца Маргарет Чалмерс ("Кража" Лондона, 1954), затравленной воинствующим мещанством американского города Леди ("Орфей спускается в ад" Уильямса). В 1962 М. сыграла роль Мюкелины-Лизистраты в пьесе Хикмета и Комиссаржевского "Бунт женщин".

В этой работе актрисы преобладает лиризм, но в то же время она сохраняет черты яркой характерности.

С 1925 M. снимается в кино - Прасковья Лукьянова (0на защищает Родину", Гос. пр. СССР, 1946), Варвара Васильевна (Сельская учительница", Гос. пр. СССР, 1948) и др.

Лит.: Бояджиев Г.,В. П. Марецкая, М., 1954.

3. Вл. МАРЕШАЛЬ (Marechal), Пьер Сильвен (15.VIII. 1750 - 18.1.1803) - французский писатель, поэт, драматург, политич. деятель. С 1770 писал поэмы, стихи, трактаты, статьи, направленные против религии, монархии, дворянства, богачей. В период подъёма франц. бурж. революции конца 18 в. участвовал в организации массовых зрелищ, сочинял для них гимны, написал либретто атеистич. спектакля "Празднество Разума" (1793, т-р "Опера насьональ"). В историю т-ра вошёл пьесой "Страшный суд над королями" (1793, "Т-р Республики", Париж), где созданы: возвышенный образ санкюлотов осн. стран Европы, положительные образы старца-руссоиста, сосланного королём, его учеников - свободолюбивых туземцев. Этим персонажам резко противопоставлены гротескные фигуры монархов (в т. ч. Екатерины II), обвиняемых в деспотизме и разл. преступлениях. Революц. патетика сочетается в пьесе с элементами фарса, историко-политич. и нац. конкретность - с нарочитой обобщённостью. В 1793-94 "Страшный суд над королями" с большим успехом ставился также в провинции, в 1936, во время борьбы Нар. фронта,- в парижском рабочем клубе, по радио.